Guía docente de la asignatura
(5772) NARRATIVA AUDIOVISUAL

Curso académico 2025/2026

  1. Identificación

    1. De la asignatura

      Curso Académico
      2025/2026
      Titulación
      GRADO EN COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL
      Nombre de la asignatura
      NARRATIVA AUDIOVISUAL
      Código
      5772
      Curso
      TERCERO
      Carácter
      OBLIGATORIA
      Número de grupos
      1
      Créditos ECTS
      12.0
      Estimación del volumen de trabajo
      300.0
      Organización temporal
      Anual
      Idiomas en que se imparte
      Español
      Curso Académico 2025/2026
      Titulación

      GRADO EN COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL
      Nombre de la asignatura NARRATIVA AUDIOVISUAL
      Código 5772
      Curso TERCERO
      Carácter OBLIGATORIA
      Número de grupos 1
      Créditos ECTS 12.0
      Estimación del volumen de trabajo 300.0
      Organización temporal Anual
      Idiomas en que se imparte Español

    2. Del profesorado: Equipo docente

      • FERRERAS RODRIGUEZ, JOSE GABRIEL Docente: GRUPO 1 Coordinación de los grupos: GRUPO 1 Coordinador de la asignatura

        Categoría

        PROFESOR CONTRATADO DOCTOR TIPO A (DEI)

        Área

        COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL

        Departamento

        COMUNICACIÓN

        Correo electrónico / Página web / Tutoría electrónica

        ferreras@um.es Tutoría electrónica: No

        Teléfono, horario y lugar de atención al alumnado

      • GARCIA TORREGROSA, ELISA Docente: GRUPO 1 Coordinación de los grupos:

        Categoría

        PROFESOR SUST. POR REDUCCIÓN ACTIVIDAD DOCENTE PROFESOR TC

        Área

        COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Y PUBLICIDAD

        Departamento

        COMUNICACIÓN

        Correo electrónico / Página web / Tutoría electrónica

        elisa.garcia3@um.es Tutoría electrónica: No

        Teléfono, horario y lugar de atención al alumnado

  2. Presentación

    La asignatura Narrativa Audiovisual desarrolla los conocimientos teóricos y prácticos necesarios para que el alumno pueda aplicar técnicas de lectura, análisis y comprensión de las estrategias narrativas en los relatos audiovisuales, con un énfasis especial en el relato cinematográfico Sus vertientes teórica y práctica hacen que el objetivo que deba alcanzar sea doble: por un lado, se debe adquirir la capacidad de identificar los conceptos y mecanismos básicos de construcción de los relatos audiovisuales, con ejemplos de las diferentes técnicas utlizadas a lo largo de la historia del cine; y, por otro, se deben aplicar estos conocimientos teóricos mediante la realización de análisis narrativos de este tipo de obras

  3. Condiciones de acceso a la asignatura

    1. Incompatibilidades

      No constan

    2. Requisitos

      No constan

    3. Recomendaciones

      Si bien no se establecen requisitos previos específicos para la materia, es altamente recomendable tener superados los créditos de los cuatrimestres anteriores, especialmente en lo relativo a las competencias de la materia básica `Comunicación¿ y de las materias `Teoría e Historia de los Medios Audiovisuales¿ e `Industrias Culturales¿ Asimismo, es muy recomendable que el alumno posea algunos rudimentos básicos de historia del cine y de lenguaje audiovisual

  4. Competencias

    1. Competencias básicas

      • CB1: Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio
      • CB2: Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio
      • CB3: Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética
      • CB4: Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado
      • CB5: Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía

    2. Competencias de la titulación

      • CG1: Capacidad de trabajo en equipo y de comunicación de las propias ideas mediante la creación de un ambiente propicio, así como capacidad para integrarse en un proyecto común destinado a la obtención de resultados.
      • CG2: Creatividad: capacidad para asumir riesgos expresivos y temáticos en el marco de las disponibilidades y plazos de la producción audiovisual, aplicando soluciones y puntos de vista personales en el desarrollo de los proyectos.
      • CG3: Capacidad de adaptación a los cambios tecnológicos, empresariales u organigramas laborales.
      • CG4: Práctica sistemática de autoevaluación crítica de resultados: valoración de la importancia de corregir y ajustar constantemente los errores cometidos en los procesos creativos u organizativos de las producciones audiovisuales.
      • CG5: Orden y método: habilidad para la organización y temporalización de las tareas, realizándolas de manera ordenada adoptando con lógica las decisiones prioritarias en los diferentes procesos de producción audiovisual.
      • CG6: Conciencia solidaria: respeto solidario por las diferentes personas y pueblos del planeta, así como conocimiento de las grandes corrientes culturales en relación con los valores individuales y colectivos y respecto por los derechos humanos.
      • CG7: Toma de Decisiones: Capacidad para acertar al elegir en situaciones de incertidumbre, asumiendo responsabilidades.
      • CE1: Conocimiento y aplicación de las técnicas y procesos de creación y difusión audiovisuales en sus diversas fases, tanto en el cine como en televisión, vídeo y multimedia desde el punto de vista de la puesta en escena desde la idea inicial hasta su acabado final.
      • CE2: Conocimiento del uso correcto oral y escrito de las lenguas propias y del inglés como forma de expresión profesional en los medios de comunicación.
      • CE4: Conocimiento, identificación y aplicación de recursos, elementos, métodos y procedimientos de los procesos de construcción y análisis de los relatos audiovisuales tanto lineales como no lineales, incluyendo el diseño, establecimiento y desarrollo de estrategias, así como las aplicaciones de las políticas de comunicación persuasiva en los mercados audiovisuales.
      • CE5: Conocimiento y aplicación de los diferentes mecanismos y elementos de la construcción del guión atendiendo a diferentes formatos, tecnologías y soportes de producción. También se incluye el conocimiento teórico y práctico de los análisis, sistematización y codificación de contenidos icónicos y la información audiovisuales en diferentes soportes y tecnologías.
      • CE8: Conocimiento de la imagen espacial y de las representaciones icónicas en el espacio, tanto en la imagen fija como audiovisual, así como los elementos constitutivos de la dirección artística. Estos conocimientos también abarcan las relaciones entre imágenes y sonidos desde el punto de vista estético y narrativo en los diferentes soportes y tecnologías audiovisuales. También se incluyen los conocimientos de los modelos psicológicos específicamente desarrollados para la comunicación visual y la persuasión a través de la imagen.
      • CE10: Conocimiento de la planificación sonora y de las representaciones acústicas del espacio, así como los elementos constitutivos de diseño y la decoración sonora ("sound designer"). Estos conocimientos también abarcarán la relación entre los sonidos y las imágenes desde el punto de vista estético y narrativo en los diferentes soportes y tecnologías audiovisuales. También se incluyen los modelos psicológicos específicamente desarrollados para la comunicación sonora y la persuasión a través del sonido.
      • CE15: Capacidad para analizar relatos audiovisuales, atendiendo a los parámetros básicos del análisis de obras audiovisuales, considerando los mensajes icónicos como textos y productos de las condiciones sociopolíticas y culturales de una época histórica determinada.
      • CE16: Capacidad para la utilización de las técnicas y procesos en la organización y creación en las diversas fases de la construcción de la producción multimedia y materiales interactivos.
      • CE22: Capacidad para aplicar técnicas y procesos de creación y recursos técnicos o humanos necesarios para el diseño de producción integral de un trabajo audiovisual desde los elementos escenográficos y la imagen de marca hasta su proyecto gráfico de comercialización.
      • CE24: Capacidad y habilidad para gestionar técnicas y procesos de producción, registro y difusión en la organización de la producción radiofónica, discográfica y otros productos sonoros.
      • CE26: Capacidad para escribir con fluidez, textos, escaletas o guiones en los campos de la ficción cinematográfica, televisiva, videográfica, radiofónica o multimedia.
      • CE27: Capacidad para realizar la ordenación técnica de los materiales sonoros y visuales conforme a una idea utilizando las técnicas narrativas y tecnológicas necesarias para la elaboración, composición, acabado y masterización de diferentes productos audiovisuales y multimedia.
      • CE28: Capacidad para aplicar técnicas y procesos de creación y difusión en el campo del diseño gráfico y de los productos multimedia e hipermedia en sus diversas fases, desde una perspectiva teórica y práctica.
      • CE29: Capacidad para aplicar técnicas y procedimientos de la composición de la imagen a los diferentes soportes audiovisuales, a partir del conocimiento de las leyes clásicas y de los movimientos estéticos y culturales de la historia de la imagen mediante las nuevas tecnologías de la información.
      • CE30: Capacidad para recrear el ambiente sonoro de una producción audiovisual o multimedia atendiendo a la intención del texto y de la narración mediante la utilización de banda sonora, efectos sonoros y soundtrack.
      • CE32: Capacidad y utilización de las técnicas y procesos en la organización de la producción fotográfica, así como las técnicas y procesos de creación en el campo de la imagen fija en general tanto en entornos analógicos como digitales.
      • CE36: Capacidad para aplicar principios y funciones de la identidad visual para la creación de un manual de normas para la identidad visual corporativa de una empresa determinada.
      • CE39: Habilidad para el uso adecuado de herramientas tecnológicas en las diferentes fases del proceso audiovisual para que los alumnos se expresen a través de imágenes o discursos audiovisuales con la calidad técnica imprescindible.
      • CE41: Capacidad para asumir el liderazgo en proyectos que requieran recursos humanos y de cualquier otra naturaleza, gestionándolos eficientemente, asumiendo los principios de la responsabilidad social.

    3. Competencias transversales y de materia

      • C1 Capacidad y habilidad en el manejo de las técnicas para la construcción de guiones audiovisuales
      • C2 Conocimiento de los procesos de elaboración de los mensajes audiovisuales
      • C3 Habilidad para los procesos de creación y difusión en el campo del diseño gráfico, la infografía y los productos multimedia
      • C4 Habilidad en los procesos de construcción y análisis de los relatos audiovisuales tanto lineales como no lineales

  5. Contenidos

    1. Teoría

      Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual

      Toma, plano, escena y secuencia Signos de puntuación y modos de transición

      Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo

      Tiempo de la trama, tiempo diegético y tiempo representado Expansión y contracción temporal Linealidad y distorsiones temporales del discurso audiovisual

      Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.

      Espacio en campo y espacio fuera de campo Profundidad de campo y puesta en escena en profundidad Raccords y concepto de continuidad: articulación espacial entre dos planos

      Tema 4: Enunciación y punto de vista

      Objetividad y subjetividad en el punto de vista: narrador omnisciente, narrador en primera persona, distintos narradores, narrador no fiable Relación entre el saber del personaje y el saber del espectador

      Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

      Planos sonoros El sonido y el fuera de campo Relación con la diégesis: música diegética, música extradiegética La auricularización

    2. Prácticas

      • Práctica 1: Visionados y comentarios

        Visionado y comentario de películas/spots/programas de televisión

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista
        • Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

      • Práctica 2: Lectura de libros y artículos

        Lectura de libros y artículos seleccionados por el profesor

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista
        • Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

      • Práctica 4: Práctica Guion 1: Argumento, trama y subtrama, temas

        Exploraremos algunos recursos habituales en el cine y la literatura orientados a crear un relato interesante, dinámico y que suscite el interés de la audiencia

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo

      • Práctica 5: Práctica Guion 2: Los personajes: protagonistas y antagonistas

        Abordaremos el diseño de personajes, qué características deben presentar (a fin de que la narración resulte fluida) Asimismo, analizaremos algunos de los estereotipos más habituales en la narración fílmica (y literaria)

        Relacionado con:
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista

      • Práctica 6: Práctica Guion 3: Los diálogos

        El diálogo, el monólogo, la voz en off

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista
        • Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

      • Práctica 7: Práctica Guion 4: Dosificación y suministro de la información

        Curiosidad, sorpresa y suspense El set-up y el pay-off El macguffin Puntos de giro Clímax

        Relacionado con:
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista

      • Práctica 8: Trabajos prácticos y exposiciones en clase

        Realización y exposición de trabajos prácticos en clase relacionados con el análisis de fragmentos audiovisuales y los contenidos de la asignatura

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista
        • Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

      • Práctica 8: Práctica Guion 5: El guion cinematográfico

        Como el epígrafe señala, en esta práctica aprenderemos a plasmar lo aprendido anteriormente en el papel mediante la escritura de un guión En otras palabras, trabajaremos la manera de transportar las ideas al papel de un modo profesional

        Relacionado con:
        • Tema 1: Unidades narrativas del relato audiovisual
        • Tema 2: El tratamiento narrativo del tiempo
        • Tema 3: El espacio en el relato audiovisual.
        • Tema 4: Enunciación y punto de vista
        • Tema 5: El sonido en la narración audiovisual

  6. Actividades Formativas

    Actividad Formativa Metodología Horas Presencialidad
    AF1: Exposición teórica / Clase magistral: exposición de contenidos por parte de los docentes. 80.0 100.0
    AF2: Tutorías formativas y resolución de dudas. 4.0 100.0
    AF3: Resolución de problemas / Seminarios / Aprendizaje orientado a proyectos / Estudio de Casos / Exposición y discusión de trabajos / Simulaciones / Prácticas de campo. Todas estas actividades requieren un trabajo en grupo reducido supervisado por un docente. 32.0 100.0
    AF4: Prácticas de laboratorio / Prácticas con ordenadores / Aula informática / Prácticas en Plató TV / Prácticas en Plató Radio / Laboratorio de idiomas / Seminarios especializados. Todas estas actividades requieren un trabajo en grupo reducido supervisado por un docente. 2.0 100.0
    AF5: Trabajo autónomo del alumno. Estudio y preparación de contenidos teóricos-prácticos. Trabajo individual consistente en lecturas, búsquedas documentales, sistematización de contenidos, estudio, estudio para la elaboración de casos, casos ABP, etc. 180.0 0.0
    AF6: Evaluación. 2.0 100.0
    Totales 300,00

  7. Horario de la asignatura

    https://www.um.es/web/estudios/grados/audiovisual/2025-26#horarios

  8. Sistemas de Evaluación

    Identificador Denominación del instrumento de evaluación Criterios de Valoración Ponderación
    SE1 Pruebas escritas (exámenes): pruebas objetivas, de desarrollo, de respuesta corta, de ejecución de tareas, de escala de actitudes realizadas por los alumnos para mostrar los conocimientos teóricos y prácticos adquiridos.

    · Grado de dominio de los conocimientos impartidos en las clases teóricas

    · Precisión en las respuestas

    · Claridad expositiva

    · Estructuración de ideas

    · Planificación y organización del tiempo

    		 70.0
    SE2 Informes escritos, trabajos y proyectos: trabajos escritos, portafolios con independencia de que se realicen individual o grupalmente

    · Utilización de las herramientas narrativas analizadas durante las exposiciones teóricas

    · Adecuación a los conocimientos impartidos en las clases teóricas (que se aprecie que el alumno las ha interiorizado)

    · Claridad expositiva

    · Estructuración de ideas

    · Precisión, fluidez y elegancia en la escritura, creatividad (entendida como originalidad y capacidad de suscitar el interés de la audiencia)

    		 30.0

  9. Fechas de exámenes

    https://www.um.es/web/estudios/grados/audiovisual/2025-26#examenes

  10. Resultados del Aprendizaje

    La adquisición y puesta en práctica conforme a criterios de eficacia, adecuación y oportunidad de las competencias vinculadas a esta materia se consideran explícitamente como los resultados de aprendizaje previstos

  11. Bibliografía

    Bibliografía básica

    Bibliografía complementaria

  12. Observaciones

    La fórmula de EVALUACIÓN, siguiendo la normativa actual, será la de un examen final en junio, con la posibilidad de un parcial en enero Dichas pruebas deberán ser superadas sobre 5 por todos los alumnos para hacer media entre sí y para añadir el porcentaje de las prácticas Igualmente, las tareas solicitadas durante las prácticas deben estar presentadas y superadas sobre 5 para poder presentarse y hacer media con el examen teórico Se reservarán calificaciones aprobadas del parcial para julio, y se tendrá en cuenta la asistencia y participación en clase a la hora de valorar la nota final del curso

    Se recuerda, asimismo, la obligatoriedad de la asistencia a las PRÁCTICAS, así como que 3 faltas de asistencia injustificadas podrán suponer supender esta parte de la asignatura

    Esta asignatura, además, se encuentra vinculada de forma directa con los Objetivos de Desarrollo Sostenible nº 4 (Educación de Calidad) y nº 5 (Igualdad de Género)

    NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES

    Aquellos estudiantes con discapacidad o necesidades educativas especiales podrán dirigirse al Servicio de Atención a la Diversidad y Voluntariado (ADYV - https://www.um.es/adyv) para recibir orientación sobre un mejor aprovechamiento de su proceso formativo y, en su caso, la adopción de medidas de equiparación y de mejora para la inclusión, en virtud de la Resolución Rectoral R-358/2016. El tratamiento de la información sobre este alumnado, en cumplimiento con la LOPD, es de estricta confidencialidad.

    REGLAMENTO DE EVALUACIÓN DE ESTUDIANTES

    El artículo 8.6 del Reglamento de Evaluación de Estudiantes (REVA) prevé que "salvo en el caso de actividades definidas como obligatorias en la guía docente, si el o la estudiante no puede seguir el proceso de evaluación continua por circunstancias sobrevenidas debidamente justificadas, tendrá derecho a realizar una prueba global".

    Se recuerda asimismo que el artículo 22.1 del Reglamento de Evaluación de Estudiantes (REVA) estipula que "el o la estudiante que se valga de conductas fraudulentas, incluida la indebida atribución de identidad o autoría, o esté en posesión de medios o instrumentos que faciliten dichas conductas, obtendrá la calificación de cero en el procedimiento de evaluación y, en su caso, podrá ser objeto de sanción, previa apertura de expediente disciplinario".