Guía docente de la asignatura
(4483) METODOLOGÍA E INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES

Curso académico 2025/2026

  1. Identificación

    1. De la asignatura

      Curso Académico
      2025/2026
      Titulación
      MÁSTER UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA
      Nombre de la asignatura
      METODOLOGÍA E INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES
      Código
      4483
      Curso
      PRIMERO
      Carácter
      OBLIGATORIA
      Número de grupos
      1
      Créditos ECTS
      6.0
      Estimación del volumen de trabajo
      150.0
      Organización temporal
      1º Cuatrimestre
      Idiomas en que se imparte
      Español
      Curso Académico 2025/2026
      Titulación

      MÁSTER UNIVERSITARIO EN PRODUCCIÓN Y GESTIÓN ARTÍSTICA

      Nombre de la asignatura METODOLOGÍA E INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES
      Código 4483
      Curso PRIMERO
      Carácter OBLIGATORIA
      Número de grupos 1
      Créditos ECTS 6.0
      Estimación del volumen de trabajo 150.0
      Organización temporal 1º Cuatrimestre
      Idiomas en que se imparte Español
    2. Del profesorado: Equipo docente

      • MAYOR IBORRA, JOSE Docente: GRUPO 1 Coordinación de los grupos: GRUPO 1 Coordinador de la asignatura

        Categoría

        PROFESORES TITULARES DE UNIVERSIDAD

        Área

        DIBUJO

        Departamento

        BELLAS ARTES

        Correo electrónico / Página web / Tutoría electrónica

        jmayor@um.es Tutoría electrónica: No

        Teléfono, horario y lugar de atención al alumnado

        Duración:
        A
        Día:
        Lunes
        Horario:
        09:00-11:00
        Lugar:
        868889342, Facultad de Bellas Artes B2.1.036 (DESP. 1.45 PROF. JOSE MAYOR)
        Observaciones:
        Cita mediante mensajes privados.
        Duración:
        C1
        Día:
        Miércoles
        Horario:
        11:00-15:00
        Lugar:
        868889342, Facultad de Bellas Artes B2.1.036 (DESP. 1.45 PROF. JOSE MAYOR)
        Observaciones:
        Cita mediante mensajes privados.
        Duración:
        A
        Día:
        Martes
        Horario:
        11:00-13:00
        Lugar:
        868889342, Facultad de Bellas Artes B2.1.036 (DESP. 1.45 PROF. JOSE MAYOR)
        Observaciones:
        No consta
        Duración:
        A
        Día:
        Martes
        Horario:
        17:00-19:00
        Lugar:
        868889342, Facultad de Bellas Artes B2.1.036 (DESP. 1.45 PROF. JOSE MAYOR)
        Observaciones:
        Cita mediante mensajes privados.
      • GUILLEN MARTINEZ, FRANCISCO JOSE Docente: GRUPO 1 Coordinación de los grupos:

        Categoría

        ASOCIADO A TIEMPO PARCIAL

        Área

        PINTURA

        Departamento

        BELLAS ARTES

        Correo electrónico / Página web / Tutoría electrónica

        guillen@um.es Tutoría electrónica: No

        Teléfono, horario y lugar de atención al alumnado

      • ROBLES REINALDOS, GERARDO DIEGO Docente: GRUPO 1 Coordinación de los grupos:

        Categoría

        PROFESORES TITULARES DE UNIVERSIDAD

        Área

        DIBUJO

        Departamento

        BELLAS ARTES

        Correo electrónico / Página web / Tutoría electrónica

        robles@um.es https://www.um.es/cpda/ Tutoría electrónica:

        Teléfono, horario y lugar de atención al alumnado

        Duración:
        A
        Día:
        Jueves
        Horario:
        19:00-21:00
        Lugar:
        868883993, Facultad de Bellas Artes B2.1.042
        Observaciones:
        Pedir cita previa a: robles@um.es
        Duración:
        A
        Día:
        Miércoles
        Horario:
        09:00-13:00
        Lugar:
        868883993, Facultad de Bellas Artes B2.1.042
        Observaciones:
        Pedir cita previa a: robles@um.es
  2. Presentación

    La asignatura Metodología e Investigación en Bellas Artes proporciona al estudiante de posgrado un marco sistemático para el desarrollo de proyectos de investigación en arte contemporáneo, atendiendo tanto a las especificidades de la creación artística como a los estándares académicos de la investigación universitaria.

    En el actual contexto de internacionalización académica, la investigación en arte ha consolidado un campo epistemológico propio, en el que conviven metodologías cuantitativas, cualitativas, experimentales y reflexivas propias de las ciencias sociales y humanas, junto con metodologías basadas en la práctica artística. Esta complejidad exige que el estudiante adquiera competencias tanto en el diseño de investigaciones rigurosas como en la producción de conocimiento a partir de su propia práctica creativa.

    La asignatura tiene como objetivos fundamentales:

    1. Introducir los principios básicos de la metodología científica aplicada a las Bellas Artes.
    2. Familiarizar al estudiante con los distintos paradigmas y diseños metodológicos que pueden aplicarse en la investigación artística.
    3. Desarrollar la capacidad crítica para analizar los discursos históricos, teóricos y epistemológicos que han configurado la investigación en arte.
    4. Capacitar al estudiante para el diseño, redacción y defensa argumentativa de un proyecto de investigación que pueda derivar, en su caso, en un Trabajo de Fin de Máster o en un futuro proyecto doctoral.

    El programa aborda inicialmente los fundamentos generales de la investigación científica en el contexto universitario y la especificidad de las artes en relación con los modelos de investigación tradicionales. Posteriormente, se profundiza en los modelos emergentes de investigación artística, incidiendo en la problematización crítica del concepto de "conocimiento artístico" y sus modos de producción, validación y transferencia en el ámbito académico.

    La metodología de la asignatura combina:

    -Clases teóricas de fundamentación metodológica.

    -Seminarios de discusión crítica.

    -Talleres prácticos de diseño de investigación.

    -Simulaciones de comunicación científica en formato de congreso académico.

    -Actividades autónomas de lectura, análisis de textos y desarrollo de propuestas de investigación.

    Este itinerario permite al alumnado adquirir una comprensión integral de las dimensiones teóricas, metodológicas y discursivas implicadas en el desarrollo de una investigación en Bellas Artes, estableciendo así los cimientos para un desarrollo académico riguroso y autónomo dentro de la investigación artística contemporánea.

  3. Condiciones de acceso a la asignatura

    1. Incompatibilidades

      No constan

    2. Requisitos

      No constan

    3. Recomendaciones

      Se requiere el dominio de los fundamentos técnicos, teóricos y experimentales propios de las Bellas Artes, así como competencias básicas en análisis, interpretación y comentario crítico de textos vinculados a la investigación artística y a su contextualización dentro de los marcos científicos, epistemológicos y metodológicos contemporáneos.

  4. Competencias

    1. Competencias básicas

      • CB7: Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio
      • CB8: Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios
      • CB9: Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones y los conocimientos y razones últimas que las sustentan a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades
      • CB10: Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.

    2. Competencias de la titulación

      • CG3: Desarrollar y autoevaluar prácticas artísticas, procesos de trabajo y métodos de investigación.
      • CG4: Cuestionarse Ser crítico con la propia práctica profesional y ser capaz de contextualizarla en el campo del arte y la cultura, así como ser capaz de investigar nuevos procesos de comunicación artística.
      • CG5: Saber transmitir intenciones, valores y proyectos, así como los significados de la obra/creación, a audiencias interesadas.
      • E1: Conocer y aplicar de forma adecuada los materiales, instrumentos, técnicas, procedimientos y procesos aplicados al ámbito de la creación, producción, experimentación e iniciación a la investigación en el arte contemporáneo.
      • E2: Conocer las estrategias metodológicas y discursivas así como su terminología específica, con especial atención a las teorías estéticas y las tendencias fundamentales de los movimientos artísticos.
      • E7: Trabajar de manera autónoma y en equipo, con iniciativa y liderazgo en equipos artísticos interdisciplinares.
      • E9: Desarrollar un trabajo de iniciación a la investigación y producción artística, tanto en sus posibilidades teóricas como prácticas.
      • E16: Aplicar las herramientas metodológicas y conceptuales al ámbito de la producción y la investigación artística.

    3. Competencias transversales y de materia

      • CM1 Desarrollar y autoevaluar prácticas artísticas, procesos de trabajo y métodos de investigación
      • CM2 Ser crítico con la propia práctica profesional y ser capaz de contextualizarla en el campo del arte y la cultura, así como ser capaz de investigar nuevos procesos de comunicación artística
      • CM3 Saber transmitir intenciones, valores y proyectos, así como los significados de la obra/creación, a audiencias interesadas

  5. Contenidos

    1. Teoría

      Bloque 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES

      Tema 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN. ORIGEN.

      Descripción de contenidos:

      1. Introducción a las condiciones epistemológicas, metodológicas y éticas que definen la investigación científica en el ámbito de las Bellas Artes en el contexto universitario.
      2. Análisis histórico y crítico del proceso de institucionalización de la investigación en Bellas Artes, atendiendo a su consolidación como campo de conocimiento específico dentro de los estudios superiores.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de lectura crítica y análisis de textos especializados.

      Tema 2: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.

      Descripción de contenidos:

      1. Tipología de trabajos de investigación en Bellas Artes: distinción entre investigación teórica, investigación aplicada e investigación basada en la práctica artística.
      2. Introducción a los trabajos de iniciación a la investigación: formulación de problemas, planteamiento de hipótesis, diseño metodológico preliminar y justificación del objeto de estudio.
      3. Preparación metodológica para la elaboración y presentación de comunicaciones científicas en formato de congreso virtual: estructura, contenidos, normas académicas y técnicas de exposición.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de análisis crítico de textos metodológicos y visionado de conferencias académicas especializadas.

      Tema 3: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.

      Descripción de contenidos:

      Identificación de los primeros instrumentos técnicos y recursos formales necesarios para estructurar un proyecto académico viable: plantillas de anteproyecto, esquemas iniciales de cronograma, estrategias de revisión bibliográfica preliminar.

      Preparación del estudiante para formular su primer esbozo de propuesta de investigación aplicada, como paso inicial de desarrollo de su Trabajo Fin de Máster.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de lectura y análisis crítico de textos metodológicos.

      Tema 4: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.

      Descripción de contenidos (para el Congreso Virtual):

      1. Análisis e introducción de la estructura fundamental del plan de trabajo de investigación: formulación precisa de objetivos, definición del problema, secuenciación de fases, establecimiento del cronograma, evaluación de la viabilidad, identificación de recursos necesarios y planificación operativa del desarrollo del proyecto.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de lectura crítica, revisión de textos metodológicos y análisis de ejemplos aplicados.
      3. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de lectura y análisis crítico de textos metodológicos.

      Bloque 2: INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES. MÉTODOS Y ESTRATEGIAS.

      Tema 5: METODOLOGÍA Y ESTRATEGIAS.

      Descripción de contenidos (comunicación para el congreso virtual):

      1. Elaboración del anteproyecto de investigación: formulación inicial del tema de estudio, planteamiento del problema, objetivos, hipótesis, justificación, delimitación conceptual y primera revisión de fuentes bibliográficas relevantes.
      2. Diseño formal y estructural de la comunicación científica: organización del contenido, presentación académica de los apartados, adaptación al formato de congreso virtual (estructura del resumen, desarrollo, conclusiones y referencias), pautas de redacción académica y normas de estilo científico.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de análisis de textos metodológicos y revisión de modelos de comunicaciones científicas.

      Tema 6: METODOLOGÍA Y ESTRATEGIAS.

      Descripción de contenidos (comunicación del congreso virtual):

      1. Preparación y desarrollo de la exposición oral académica: estructuración de la intervención, uso de apoyos visuales, gestión del tiempo, recursos discursivos y técnicas de comunicación eficaz en contextos científicos.
      2. Simulación del acto de defensa pública: formulación de argumentos, capacidad de respuesta ante preguntas, justificación metodológica de las decisiones adoptadas y defensa crítica de los resultados preliminares.
      3. Revisión de la normativa académica general: criterios éticos de presentación, citación, propiedad intelectual, originalidad y buenas prácticas en la difusión científica de trabajos de investigación artística.
      4. Participación activa en el Congreso virtual de Metodología e Investigación en Bellas Artes, como espacio de entrenamiento de competencias académicas de presentación y discusión científica.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones teórico-prácticas de laboratorio: 4 horas presenciales.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de análisis de textos metodológicos, revisión de normas y visionado de modelos de exposiciones científicas.

      Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.

      Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES

      Descripción de contenidos:

      1. Introducción al diseño de investigación como herramienta fundamental para estructurar un proyecto de investigación en Bellas Artes: fases, componentes y secuenciación lógica del proceso investigativo.
      2. Revisión comparativa de los principales tipos de diseño metodológico aplicables al campo artístico:
      3. Investigación cualitativa: análisis interpretativo, exploración de significados, estudio de casos, entrevistas, observación participante, análisis discursivo.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones presenciales (seminario): 4 horas.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de análisis de textos metodológicos y revisión de ejemplos de diseños aplicados a la investigación en arte.

      Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.

      Descripción de contenidos:

      1. Análisis y redacción del resumen inicial del proyecto de investigación: síntesis clara del planteamiento, marco temático, objetivos y metodología propuesta.
      2. Elaboración de la justificación académica del proyecto: delimitación del problema de investigación, relevancia científica, pertinencia artística y aportación al campo de conocimiento.
      3. Definición precisa de los objetivos de investigación, distinguiendo entre objetivos generales, específicos y operativos, asegurando su coherencia lógica con la hipótesis, el marco teórico y la metodología seleccionada.
      4. Sistematización de los elementos fundacionales que estructuran el inicio de cualquier proceso de investigación riguroso en Bellas Artes.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones presenciales (seminario): 4 horas.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de análisis crítico de textos metodológicos y elaboración de propuestas de justificación y objetivos para su propio proyecto.

      Tema 9: LAS CLAVES DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTE.

      Descripción de contenidos:

      1. Construcción del Estado de la Cuestión como primer apartado sustantivo del marco teórico: revisión sistemática y crítica de los estudios previos relevantes que han abordado el objeto de investigación o problemáticas conexas.
      2. Identificación de las lagunas de conocimiento, debates abiertos, aproximaciones metodológicas anteriores y principales líneas de discusión científica existentes en torno al tema elegido.
      3. Delimitación del entorno conceptual y teórico desde el cual se enmarca la indagación propuesta, seleccionando los enfoques, teorías, autores y categorías analíticas que fundamentarán el análisis posterior.
      4. Desarrollo de competencias en la localización, selección, organización y análisis crítico de bibliografía académica especializada en Bellas Artes y disciplinas afines.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones presenciales (seminario): 4 horas.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de búsqueda bibliográfica, lectura crítica y elaboración del esquema de estado de la cuestión para el proyecto propio.

      Tema 10: LA METODOLOGÍA. SUS HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS.

      Descripción de contenidos:

      1. Identificación, selección y aplicación de las herramientas metodológicas específicas de la investigación cualitativa en el campo de las Bellas Artes.
      2. Técnicas de recogida de datos no estandarizados: entrevistas en profundidad, grupos focales, análisis documental, observación participante, análisis de imágenes, análisis discursivo y estudios de caso.
      3. Técnicas de análisis cualitativo de datos: categorización temática, codificación abierta y axial, triangulación de fuentes, interpretación de significados y validación intersubjetiva de resultados.
      4. Adaptación de estas herramientas a los procesos de investigación en arte, considerando la especificidad de los objetos de estudio artísticos, las fuentes visuales y las prácticas creativas como espacios de generación de conocimiento.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones presenciales (seminario): 4 horas.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de revisión de textos metodológicos y ejercicios de aplicación práctica de técnicas cualitativas sobre casos de investigación en arte.

      Tema 11: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA APLICADA AL ARTE.

      Descripción de contenidos:

      1. Definición precisa de la unidad de análisis: delimitación conceptual y operativa del objeto de estudio a partir del cual se recogerán los datos y se desarrollará el proceso analítico.
      2. Relación directa entre la elección de la unidad de análisis y la configuración del diseño metodológico, determinando las técnicas de recogida de datos, el alcance de los resultados y la validez de las conclusiones.
      3. Desarrollo de competencias en la formulación de conclusiones fundamentadas, derivadas de los datos analizados, respetando la coherencia lógica con los objetivos iniciales, el marco teórico y las preguntas de investigación.
      4. Reflexión crítica sobre la transferencia y aportación de conocimiento que supone el trabajo de investigación realizado dentro del campo de las Bellas Artes.

      Modalidad formativa:

      1. Sesiones presenciales (seminario): 4 horas.
      2. Trabajo autónomo del estudiante: 6 horas de aplicación práctica sobre el propio proyecto, elaboración de propuestas de unidad de análisis y redacción preliminar de conclusiones.

    2. Prácticas

      • Práctica 1: Estrategias de iniciación a la investigación.

        Se organizará en el Aula Virtual un congreso académico simulado que funcionará como eje vertebrador del trabajo teórico-práctico de la asignatura. Esta actividad permitirá al alumnado aplicar progresivamente los conocimientos metodológicos adquiridos, desde la formulación inicial del proyecto hasta su presentación pública en formato científico.

        En la primera sesión se establecerá un cronograma detallado de actividades, consensuando las líneas temáticas de trabajo en función de los intereses individuales de los estudiantes. Asimismo, se definirán los siguientes aspectos operativos:

        1. Estructura y características del congreso: criterios de participación, extensión de las comunicaciones, formatos de presentación, fechas de entrega y programación de las sesiones virtuales.
        2. Normas de evaluación: revisión de comunicaciones mediante el sistema de evaluación por pares ciegos (doble ciego).
        3. Formato de las presentaciones: características técnicas de los vídeos de comunicación, requisitos de calidad audiovisual y pautas de exposición académica.
        4. Funcionamiento de los foros de discusión académica: dinamización de los debates, normas de intervención y moderación de las mesas virtuales.
        5. Orientación para la futura publicación: se ofrecerán pautas básicas para la posible adaptación de los trabajos presentados a los estándares de artículos científicos en revistas académicas especializadas.

        La participación activa y la realización completa de esta práctica son obligatorias para la superación de la asignatura.

        Relacionado con:
        • Bloque 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES
        • Tema 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN. ORIGEN.
        • Tema 2: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
        • Tema 3: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
        • Tema 4: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
      • Práctica 2: Lecturas y debates.

        El alumnado realizará la lectura, análisis e interpretación crítica de artículos de investigación seleccionados, representativos de diferentes enfoques metodológicos dentro del campo de la investigación en Bellas Artes. Los textos serán previamente propuestos o acordados con el profesorado y permitirán ejercitar habilidades de:

        1. Identificación de objetivos de investigación, hipótesis y marcos teóricos.
        2. Evaluación de los diseños metodológicos aplicados.
        3. Análisis de los resultados, discusión y relevancia de las conclusiones.
        4. Detección de fortalezas, limitaciones y posibles líneas futuras de investigación.

        Como parte de la práctica, cada estudiante presentará los resultados de su análisis mediante una exposición académica oral, que podrá realizarse en formato virtual o presencial, según la organización del grupo. Se permitirá el uso de medios audiovisuales de apoyo (presentaciones digitales, materiales visuales, esquemas, etc.) adaptados al tipo de comunicación, previa consulta con el profesorado.

        La participación activa y la correcta realización de esta práctica son obligatorias para la evaluación continua de la asignatura.

        Relacionado con:
        • Bloque 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES
        • Tema 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN. ORIGEN.
        • Tema 2: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
        • Tema 3: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
        • Tema 4: INVESTIGACIÓN EN BB.AA.
        • Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.
      • Práctica 3: Comunicación.

        El alumnado elaborará una comunicación científica completa destinada al Congreso Virtual de Metodología e Investigación en Bellas Artes, directamente vinculada al tema y línea de trabajo de su Trabajo Fin de Máster (TFM).

        La práctica permitirá al estudiante:

        1. Aplicar los conocimientos metodológicos adquiridos en la formulación del problema de investigación, la estructuración del marco teórico y la definición de la metodología.
        2. Redactar la comunicación siguiendo los estándares formales de los congresos académicos: título, resumen, introducción, justificación, objetivos, metodología, resultados preliminares, discusión y referencias bibliográficas.
        3. Presentar su propuesta con claridad expositiva, rigor argumentativo y adecuada fundamentación metodológica.

        Este ejercicio constituye un primer ensayo de transferencia académica de su proyecto de investigación en un contexto simulado de comunicación científica, favoreciendo la adquisición de competencias en difusión de resultados.

        La realización completa de esta práctica es obligatoria para la superación de la asignatura.

        Relacionado con:
        • Bloque 1: INTRODUCCIÓN AL CONCEPTO DE INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES
        • Bloque 2: INVESTIGACIÓN EN BELLAS ARTES. MÉTODOS Y ESTRATEGIAS.
        • Tema 5: METODOLOGÍA Y ESTRATEGIAS.
        • Tema 6: METODOLOGÍA Y ESTRATEGIAS.
        • Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES
        • Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.
      • Práctica 4: Elaboración del Estado de la Cuestión de un tema a elegir.

        Como fase preliminar en la construcción del marco conceptual, el alumnado realizará una revisión sistemática de antecedentes centrada en el análisis de la literatura científica existente sobre el tema de investigación propuesto.

        Esta práctica tiene como objetivo describir el contexto de investigación vigente, identificando de manera objetiva los principales trabajos realizados, sus enfoques, aportaciones y vacíos detectados.

        Durante la práctica se deberá:

        1. Localizar, seleccionar y organizar las principales fuentes bibliográficas, estudios previos, artículos y referencias relevantes, sin establecer todavía una posición crítica propia.
        2. Sintetizar la información recopilada mediante un esquema descriptivo organizado, que refleje:
        3. Las temáticas abordadas.
        4. Las metodologías empleadas.
        5. Los enfoques teóricos más frecuentemente utilizados.
        6. Las líneas de debate abiertas.
        7. Identificar lagunas, controversias o insuficiencias en el conocimiento existente, que justificarán la necesidad del proyecto que el alumno va a desarrollar.

        Nota aclaratoria metodológica:

        Esta práctica se diferencia de la siguiente fase (Práctica 5: Marco Teórico), que requerirá ya una toma de posición argumentativa y selección crítica de aquellos marcos teóricos y conceptuales que fundamentarán directamente el análisis del objeto de estudio.

        La realización de esta práctica es obligatoria.

        Relacionado con:
        • Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.
        • Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES
        • Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.
        • Tema 9: LAS CLAVES DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTE.
        • Tema 10: LA METODOLOGÍA. SUS HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS.
        • Tema 11: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA APLICADA AL ARTE.
      • Práctica 5: Creación de un Marco Teórico para el Tema elegido.

        A partir del análisis descriptivo realizado en el Estado de la Cuestión, el alumnado elaborará el Marco Teórico, que constituirá el núcleo conceptual desde el cual se interpretará y analizará el objeto de estudio planteado.

        Esta práctica implica adoptar una posición crítica y selectiva frente a los antecedentes revisados, eligiendo los marcos teóricos, autores, categorías conceptuales y modelos interpretativos más adecuados para fundamentar el proyecto de investigación.

        Durante la práctica se deberá:

        1. Identificar los conceptos clave, teorías, enfoques epistemológicos o escuelas de pensamiento relevantes para el análisis del problema específico que aborda el proyecto.
        2. Argumentar de manera explícita por qué se adoptan determinados modelos conceptuales o referencias teóricas, justificando su pertinencia, su capacidad explicativa y su coherencia con los objetivos de la investigación.
        3. Establecer las categorías analíticas operativas que serán utilizadas posteriormente en el análisis de los datos o materiales recogidos.
        4. Diferenciar claramente el nivel teórico de interpretación (propio del marco teórico) de la mera descripción de antecedentes (propia del Estado de la Cuestión).

        Esta fase es fundamental para dotar al proyecto de consistencia metodológica interna, asegurando que las interpretaciones futuras estén sólidamente fundamentadas en los marcos conceptuales adoptados.

        La realización de esta práctica es obligatoria.

        Relacionado con:
        • Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.
        • Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES
        • Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.
        • Tema 9: LAS CLAVES DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTE.
        • Tema 10: LA METODOLOGÍA. SUS HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS.
        • Tema 11: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA APLICADA AL ARTE.
      • Práctica 6: Establecimiento de la Metodología.

        En esta fase, el alumnado desarrollará la descripción detallada de la metodología que aplicará en el desarrollo de su proyecto de investigación, coherente con el marco teórico previamente establecido.

        Durante la práctica se deberá:

        1. Precisar el enfoque metodológico general (cualitativo, cuantitativo o mixto) y su justificación en función del objeto de estudio.
        2. Describir los métodos específicos de recogida de datos (observación, entrevistas, análisis documental, estudio de casos, análisis visual, etc.).
        3. Determinar las técnicas de análisis de datos que serán empleadas (categorización, codificación, análisis temático, interpretación crítica, triangulación, análisis estadístico si procede).
        4. Explicitar los criterios de validez, fiabilidad y rigor metodológico, atendiendo a las especificidades de la investigación artística.

        Este ejercicio garantizará que el proyecto de investigación cuente con un diseño metodológico sólido, transparente y argumentado, compatible con los estándares científicos aplicables a la investigación en Bellas Artes.

        La realización de esta práctica es obligatoria.

        Relacionado con:
        • Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.
        • Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES
        • Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.
        • Tema 9: LAS CLAVES DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTE.
        • Tema 10: LA METODOLOGÍA. SUS HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS.
        • Tema 11: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA APLICADA AL ARTE.
      • Práctica 7: Unidad de Análisis o Discusión.

        El alumnado elaborará un texto argumentativo en el que aplicará la metodología seleccionada al análisis del objeto de estudio, integrando de forma coherente los elementos conceptuales, teóricos y empíricos desarrollados en las fases previas del proyecto.

        Durante la práctica se deberá:

        1. Aplicar las técnicas de análisis previstas sobre el material empírico recogido, siguiendo los procedimientos metodológicos establecidos.
        2. Interpretar los resultados obtenidos a la luz del Marco Teórico, identificando patrones, relaciones significativas y líneas de argumentación consistentes.
        3. Formular una discusión crítica de los hallazgos, considerando las limitaciones del estudio, la validez de los resultados y su contribución al campo de conocimiento.
        4. Relacionar las conclusiones preliminares con las lagunas, debates y problemáticas identificadas en el Estado de la Cuestión.

        Este ejercicio constituye el primer ensayo sistemático de producción de conocimiento del proyecto, generando los resultados iniciales sobre los cuales podrá construirse el desarrollo completo del Trabajo Fin de Máster.

        La realización de esta práctica es obligatoria.

        Relacionado con:
        • Bloque 3: SEMINARIOS: LA INVESTIGACIÓN EN ARTES Y HUMANIDADES.
        • Tema 7: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA EN ARTES
        • Tema 8: LOS PLANTEAMIENTOS RELACIONADOS CON LA INVESTIGACIÓN.
        • Tema 9: LAS CLAVES DE LA INVESTIGACIÓN EN ARTE.
        • Tema 10: LA METODOLOGÍA. SUS HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS.
        • Tema 11: LA INVESTIGACIÓN CIENTÍFICA APLICADA AL ARTE.

  6. Actividades Formativas

    Actividad Formativa Metodología Horas Presencialidad
    AF1: Actividades dirigidas: actividades de enseñanza-aprendizaje presenciales en el aula, lideradas por el profesor y que se desarrollan en grupo. Responden a una programación horaria determinada que requiere la dirección presencial de un docente y que se desarrollan en grupo.

    M3Seminarios impartidos para grupos reducidos.

    M5Trabajo de estudio y taller.

    M6Salidas de trabajo de campo.

    20.0 100.0
    AF2: Actividades supervisadas: actividades de enseñanza-aprendizaje que, aunque se pueden desarrollar de manera autónoma dentro o fuera del aula, requieren la supervisión y seguimiento, más o menos puntual, de un docente.

    M3Seminarios impartidos para grupos reducidos.

    M5Trabajo de estudio y taller.

    M6Salidas de trabajo de campo.

    35.0 100.0
    AF3: Actividades autónomas: son actividades en las que el estudiante se organiza el tiempo y el esfuerzo de forma autónoma, ya sea individualmente o en grupo.

    M3Seminarios impartidos para grupos reducidos.

    M5Trabajo de estudio y taller.

    M6Salidas de trabajo de campo.

    90.0 0.0
    AF4: Actividades proyectuales: Proyectos finales de asignatura en las que se desarrollan competencias de la materia, asociadas a trabajos personales o grupales. Este tipo de actividad puede superponerse con actividades autónomas o supervisadas.

    M3Seminarios impartidos para grupos reducidos.

    M5Trabajo de estudio y taller.

    M6Salidas de trabajo de campo.

    5.0 100.0
    Totales 150,00

  7. Horario de la asignatura

    https://www.um.es/web/estudios/masteres/artistica/2025-26#horarios

  8. Sistemas de Evaluación

    Identificador Denominación del instrumento de evaluación Criterios de Valoración Ponderación
    S1 Informe de progreso

    Presencia y participación en clase teórico prácticas y sesiones de tutoría

    Dominio y Coherencia en la formulación de argumentos

    10.0
    S2 Pruebas, ejercicios y problemas de proceso

    Conocimientos adquiridos en cada uno de los bloques que conforman la Guía de la Asignatura

    Coherencia y rigor en la redacción de los trabajos

    Claridad expositiva

    Limpieza y orden en la entrega de los trabajos

    Calidad y adecuación del apoyo visual de la presentación

    Capacidad de respuesta a problemas detectados en el trabajo escrito

    Capacidad de respuesta a problemas planteados en la presentación oral

    Autoevaluación y evaluación recíproca

    45.0
    S7 Exposiciones y presentación de trabajos.

    Capacidad crítica e investigadora

    Grado de aplicación de los contenidos conceptuales estudiados

    Puntualidad en la entrega

    45.0

  9. Fechas de exámenes

    https://www.um.es/web/estudios/masteres/artistica/2025-26#examenes

  10. Resultados del Aprendizaje

    RA1 Constrastar y autoevaluar prácticas artísticas, procesos de trabajo y métodos de investigación

    RA2 Desarrollar y consolidar la capacidad de crítica con la propia práctica profesional

    RA3 Relatar y evaluar nuevos procesos en foros de comunicación artística

    RA4 Cuestionar e investigar proyectos, así como los significados de la obra/creación a audiencias interesadas

    RA5 Programar y resolver metodológicamente proyectos de investigación universitaria

    RA6 Presentar y defender propuestas sobre la investigación en las Bellas Artes, Artes Performativas o Diseño

  11. Bibliografía

    Grupo: GRUPO 1

    Bibliografía básica

    Bibliografía complementaria

  12. Observaciones

    Sistema de entrega de trabajos, metodología docente y planificación

    Para el adecuado seguimiento y evaluación de la asignatura, el alumnado deberá subir a la plataforma de la asignatura todos los ejercicios realizados, así como la comunicación final elaborada para el Congreso Virtual, utilizando las herramientas de entrega habilitadas ("TAREAS" y UMUBOX).

    A lo largo del desarrollo de la materia, se fomentará que los estudiantes apliquen de forma creativa los conocimientos y técnicas metodológicas adquiridas, combinando el análisis teórico con la práctica investigadora sobre referentes y problemáticas relevantes en el ámbito de las Bellas Artes.

    Metodología docente

    La docencia se organizará combinando distintas estrategias didácticas adaptadas a cada tipo de sesión:

    A. Clases teórico-prácticas

    1. Durante las primeras semanas se impartirán contenidos fundamentales mediante exposiciones orales apoyadas en recursos digitales, que incluirán:
    2. Presentación de conceptos teóricos.
    3. Resolución de dudas.
    4. Análisis de casos, imágenes y textos.
    5. Propuestas de problemas o cuestiones para la discusión.
    6. Actividades breves de aplicación y reflexión crítica durante la sesión.
    7. La estrategia pedagógica central será el aprendizaje cooperativo, promoviendo el trabajo individual y en pequeños grupos (3-4 personas), orientado a la resolución de problemas, la elaboración de proyectos de investigación y la participación en seminarios temáticos.

    B. Seminarios

    1. Los seminarios se estructurarán como mesas redondas de debate académico, con participación activa del alumnado en el análisis de los textos previamente asignados.
    2. Los materiales de lectura estarán disponibles desde el inicio de la asignatura, tanto en formato digital como físico.
    3. Aunque el profesorado estará disponible en el horario habitual de tutoría, se recomienda que el alumnado organice un máximo de dos o tres tutorías planificadas durante el curso, centradas en el seguimiento progresivo de sus proyectos.

    Planificación

    La planificación detallada de las sesiones, actividades y plazos de entrega estará publicada en el apartado "Recursos" de la plataforma de la asignatura, teniendo carácter orientativo. Podrán realizarse ajustes razonados en función:

    1. Del ritmo del grupo.
    2. De las necesidades académicas surgidas.
    3. De incidencias del calendario académico o circunstancias sobrevenidas.

    Cualquier modificación será comunicada al alumnado con la debida antelación.

    No se podrá entregar un mismo trabajo a dos asignaturas, lo que no implica que no se pueda abordar la misma temática desde series, piezas, proyectos o planteamientos diferentes.

    Estrategia para integrar la sostenibilidad en las enseñanzas de la Universidad de Murcia

    "Esta asignatura no se encuentra vinculada de forma directa con los Objetivos de Desarrollo Sostenible"

    NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES

    Aquellos estudiantes con discapacidad o necesidades educativas especiales podrán dirigirse al Servicio de Atención a la Diversidad y Voluntariado (ADYV - https://www.um.es/adyv) para recibir orientación sobre un mejor aprovechamiento de su proceso formativo y, en su caso, la adopción de medidas de equiparación y de mejora para la inclusión, en virtud de la Resolución Rectoral R-358/2016. El tratamiento de la información sobre este alumnado, en cumplimiento con la LOPD, es de estricta confidencialidad.

    REGLAMENTO DE EVALUACIÓN DE ESTUDIANTES

    El artículo 8.6 del Reglamento de Evaluación de Estudiantes (REVA) prevé que "salvo en el caso de actividades definidas como obligatorias en la guía docente, si el o la estudiante no puede seguir el proceso de evaluación continua por circunstancias sobrevenidas debidamente justificadas, tendrá derecho a realizar una prueba global".

    Se recuerda asimismo que el artículo 22.1 del Reglamento de Evaluación de Estudiantes (REVA) estipula que "el o la estudiante que se valga de conductas fraudulentas, incluida la indebida atribución de identidad o autoría, o esté en posesión de medios o instrumentos que faciliten dichas conductas, obtendrá la calificación de cero en el procedimiento de evaluación y, en su caso, podrá ser objeto de sanción, previa apertura de expediente disciplinario".